miércoles, 18 de octubre de 2023

POEMARIO LA LUZ DE ANDALUCÍA

 


Os dejamos la entrevista que le hemos hecho desde Editorial C&M a la autora Merche de Rosal por la publicación del poemario LA LUZ DE ANDALUCÍA. 

Es el segundo poemario que publicamos en nuestro sello de edición. El primero y que está disponible es DELANTE DE TI (poemario rociero).

 

¿Podrías contarnos quién es Merche del Rosal?

Una persona de Minas de Riotinto (Huelva) muy amable, alegre y positiva, que nunca pensó que poseía un don para poder escribir.

¿Qué te aporta la escritura?

Intentar desarrollar mis vivencias para poder compartirlas con la gente que tiene la misma inquietud que yo.

 

¿Cómo fueron tus comienzos en la escritura?

Todo comenzó en el colegio donde estudiaba en Riotinto. Cursaba 7 de EGB y un buen maestro de literatura llamado Paco Gomera fundó un taller de periodismo escolar. A dicho periódico le pusieron por nombre DON COLEGIO. Al no poder participar en otra cosa debido a mi deficiencia física, entré a formar parte de aquella bonita aventura en el año 84. Al terminar el 8 curso y con él ese ciclo formativo, dejé de escribir, ya que los estudios de la nueva formación eran más fuertes y no le di importancia a los poemas, pero… ocho años después, en 1993, escuchando una tarde la radio decidí anotar un pequeño apartado de Correos y escribir al programa que estaba en antena en ese horario.

¿Te inspiró alguna persona o alguna situación en particular?

Sí, como digo en la pregunta anterior, fue un programa de radio presentado y dirigido por el gran poeta Manuel Melado, al cual admiraba bastante. Decidí escribir aquella esquela sin pensar que la idea inicial que tenía se convertiría en algo más.


¿Podrías compartir con nosotros alguna anécdota relacionada con la época en la que la escribiste tu obra?

Mi obra actual empieza con un poema dedicado a Andalucía y titulado igual que escribí tras corregir aquella esquela de la que hablo anteriormente. Para ello me inspiró nuestra música andaluza. En la carta le contaba a Manuel Melado lo mucho que me gustaba su programa y que Cantores de Híspalis era el grupo que me había enseñado a amar las sevillanas para terminar inspirándome, o recordando una bonita letra de Brumas, las cuales me habían acompañado en mi primera salida de España a Francia y no había día que no la escuchara. Lleva por título Andaluz.



 ¿Cuál es tu proceso de documentación?


No tengo ni sigo ningún proceso. Tras aquella aventura en la radio tuve respuesta de Manuel Melado una tarde que llamé para pedirle una canción. Corría el año 1994, él me dijo que había recibido y leído mi carta y que le había gustado mucho, me preguntó si me dedicaba a escribir y le dije que no. Entonces me respondió que me animaba a seguir escribiendo, porque poseía gran sensibilidad para el verso y que lo importante en sí era transmitir el mensaje desarrollado de la forma que me fuera más fácil y cómoda. Me inspiro en lo que veo, leo y oigo y también en algunas vivencias de las tradiciones de mi pueblo natal o de mi tierra adoptiva: Sevilla.

 

 ¿Existe un horario propicio para ponerte a escribir o cualquier momento del día es ideal?

No tengo ni he seguido nunca un horario propicio para ponerme a escribir. Suele surgir cuando menos lo esperas, solo hace falta tener un poco de calma, pero lo mismo da que sea durante el día o por la noche. Quizás durante la tarde noche haya un poco de más calma, lo único que hace falta es que las musas quieran llegar.

¿Cómo surgió la idea de tu poemario? Tu tercer libro de poemas.

La idea de sacar el tercer poemario surgió por un sencillo motivo que es tema central de mis 30 años como poeta. Aunque tengo muy complicado el poder desplazarme de un lado a otro me apetecía hacer algo bonito para recordar dicho evento. Tenía dos temáticas inéditas: Amor y Andalucía, pero…. decidí coger esta última.


¿Qué van a encontrar los lectores entre las páginas de tu poemario?

Se pueden encontrar vivencias dedicadas a todas las provincias de Andalucía que he visitado por cercanía. Se divide en un apartado general a Andalucía y después tiene distintas secciones a cada una de las provincias menos Jaén, que es la única que no está. Según cada provincia, hay títulos dedicados a la familia, amigos…

¿Para qué tipo de lectores escribes?

Escribo para todos aquellos que quieran leerme o les guste la poesía. No tengo un público definido por edad, porque en mis poemas no existen palabras raras de entender. Mi escritura es fácil y sencilla, no me ha gustado mucho el lenguaje enrevesado.

 

¿Algún género literario que te apetezca experimentar y aún no te atrevas?

Me siento cómoda con la poesía, veo que me expreso mejor con el verso que con la prosa. No me gustan las cosas largas, con demasiados personajes, será por lo que he tenido que leer por obligación cuando era estudiante. Ignoro si me atreviese con otro género ya que, como digo, me identifico más con las cosas breves.



 Lo mejor que te ha pasado en tu andadura literaria y lo peor que has vivido en el camino de darte a conocer a los lectores.

Lo mejor que me ha pasado es conocer y tener a tantos amigos que pertenecen a grupos profesionales de las sevillanas (género que me encanta y que, cómo no, tiene un rincón en este último poemario). Lo peor ha sido no haber podido hacer todavía ninguna presentación de ninguno de mis libros. Tuve la oportunidad de hacerlo para el primero, pero tuve que cancelar por la pandemia y confinamiento. Después no ha vuelto a darse la ocasión, por ello utilizo las RRSS a ver si poco a poco puede ser.

¿Qué estás leyendo actualmente?

Ahora mismo no tengo nada entre manos, pero hay algunos libros que esperan su oportunidad para ser leídos. El mejor horario del día es por la mañana, ya que por mi deficiencia visual he de acercarme mucho el libro y hay algunos que para cogerlos pesan…

 

¿Cuánto tiempo le dedicas a escribir?

No tengo un tiempo exacto, cuando la inspiración llega, si estoy tranquila y hay tiempo, suele salir del tirón. Recuerdo una noche en La Antilla (Huelva) que se me vino a la cabeza un título y desarrollé el mensaje antes de dormir. El poema lleva por título Entre el mar y la mina. A veces puede ser que me lleve meses sin escribir nada. Suelo poner en cada poema la estación y el año para saber cuándo lo he hecho. Si no se me olvida, a pie de página o al final del poema, suelo poner ciudad y fecha.

 

¿Qué hay que hacer para ser un escritor?

Si sabes que tienes el don de transmitir bellos mensajes en un papel en blanco, tener siempre una pluma y un papel a mano para plasmar la primera idea y después desarrollarla en el ordenador. Pero, sobre todo, tener las ganas e ilusión de compartir lo que haces con la gente cercana y no tan cercana para que conozcan lo que haces y no se queden olvidados en un cajón. Ojo, no estoy hablando de buscar la fama, me conformo con saber que me leen.

¿Cuáles son tus métodos de promoción de tu obra?

Normalmente hasta ahora la he hecho a través de las RRSS.

¿Tienes más proyectos en mente?

De momento sacar este poemario adelante, que no es poco y según como se dé mi tercer libro, intentar hacer público el tema que me falta si hay ocasión en un futuro.


LA LUZ DE ANDALUCÍA

Autora: Mercedes del Rosal Moreno

ISBN: 978-84-125268-3-7

Depósito Legal: SE 1858-2023

Págs.:414

PVP: 16 euros


viernes, 5 de mayo de 2023

PUBLICAR EN EDITORIAL C&M

 


¿Quieres publicar tu libro y no sabes cómo hacerlo?

Nosotros te podemos ayudar en el proceso de edición.

Nos tienes que enviar tu manuscrito inédito en formato Word.

En el departamento de lectura valoraremos tu obra y si es viable su publicación en nuestro sello editorial nos pondremos en contacto contigo para llegar a un acuerdo de edición.

Nos encargamos de todo el proceso de edición:

Corrección ortotipográfica y de estilo

Maquetación

Diseño de portada

Trámites legales (ISBN y Depósito Legal)

Puesta en marcha en la impresión de ejemplares

Distribución bajo demanda y a través de Azeta Libros.

Ofrecemos publicidad en redes sociales y además tenemos un servicio de podcast (una entrevista para promocionar la obra).

Los royalties que recibes es del 50 %, una vez descontados los gastos de distribución, librería e impresión.

¿Quieres que hablemos?

Estaremos encantados de recibirte en Editorial C&M.

info@editorialcm.com

domingo, 5 de febrero de 2023

PRIMERA PRESENTACIÓN EL INDIO DE SEVILLA

 


La presentación tuvo lugar en la Librería Verbo de Sevilla Este a las 12,30 del mediodía. Mucha asistencia de público que arroparon al escritor en su primera obra: El Indio de Sevilla.

Hizo la introducción Marcelo Romero, comentarista musical y nos hizo un recorrido de la Sevilla de aquellos años, la música que se escuchaba por el momento, la situación política que había y la droga que se cernía en cada barrio, junto a las películas "quinquis", que se hacían ensalzando a los delincuentes, y que la amplia mayoría de ellos murieron a causa de sobredosis.

Y en esta época deambuló un personaje que iba vestido de indio, con el torso desnudo y que estuvo más de veinte años en las calles de Sevilla.


De esto nos habló su autor, Carlos San José, en una charla muy amena, con intervención del público y que fue desgranando aspectos que muchos no sabían sobre este singular personaje. Nos confesó que su idea era plasmar la vida de Ángel de la Rosa para que fuera recordado por siempre en un libro, y esto ya lo ha conseguido, dándose por satisfecho.


Hubo muchas personas que quisieron estar en la primera presentación oficial de la obra y la sala de la librería se llenó.


Darle la enhorabuena al escritor y que tenga muchos éxitos con su primera novela que ya se puede encontrar en cualquier librería. 


Os dejamos con esta última fotografía del presentador y escritor donde se celebró la presentación: Librería Verbo.

info@editorialcm.com

miércoles, 1 de febrero de 2023

PRESENTACIÓN EL INDIO DE SEVILLA


 Este próximo sábado 4 de febrero tendrá lugar la presentación de la obra El Indio de Sevilla, escrita por Carlos San José, editor de Editorial C&M.

Presentará el acto Marcelo Romero, reconocido locutor y crítico musical que amenizará el acto.

Recordad que es en la Librería Verbo de Sevilla Este, en la calle Emilio Lemos n.º 11.

Os esperamos.

jueves, 8 de diciembre de 2022

EL INDIO DE SEVILLA

 


Hoy os presentamos la obra de nuestro editor, Carlos San José, y que nos llena de satisfacción el poder entrevistarlo.

Con más de catorce años de experiencia en el mundo de la edición, ¿por qué te decidiste a sacar esta obra?

La historia del Indio de Sevilla la tenía dándole vueltas desde hace muchos años. Siempre me impresionó ver a aquel personaje, en pleno invierno, y cuando todos íbamos abrigados con chaquetones, observarlo con el torso desnudo y portando su arco y flechas, como si fuera realmente un indio, a todos los que lo conocimos pensábamos que era un tipo raro más, pero que estaba muy bien integrado en nuestra ciudad.

Entonces, ¿la novela es biográfica?

En gran parte, sí. Podríamos denominarla ficción-biográfica, ya que muchas de las vivencias que le ocurren al Indio son verídicas, pero en otras ocasiones, como por ejemplo, la amistad con otro sintecho llamado Fabián (que también deambuló por las calles), Vicente el del Canasto, María, la de los paraguas negros, no sé si realmente entabló alguna comunicación con ellos, pero quise darles ese protagonismo que también tuvieron, ya que eran otras personas peculiares que estuvieron en aquella época.

¿Te centras en la vida del Indio o hay algo más que nos quieres contar?

La vida de este personaje es el punto central de mi obra, pero al narrar sobre una época determinada, también los acontecimientos que ocurrieron son parte de la novela, los problemas que había de la droga, aquellas pelis de quinquis que ensalzaban a los delincuentes como si fueran héroes, el programa de Jesús Quintero que sacaba del ostracismo a estos personajes raros que pululaban nuestras calles...

                                                                    Carlos San José

En la portada del libro aparece la estatua que hay en la Avda. Kansas City de la ciudad de Sevilla, ¿no puede dar confusión y parecer que estás hablando de la vida del indio del monumento?

En eso puedes tener razón, pero por motivos de derechos de autor y de privacidad, no pude poner la foto del personaje real (y hay muchas fotos que se pueden encontrar por Internet). Mi idea era que saliera la foto del indio verdadero, la de Ángel de la Rosa, pero como te digo, podría haber tenido problemas con sus familiares, y entonces decidimos entre la editorial y yo poner la foto de la estatua.

Esta historia también da para hablar sobre ella, ya que es un hermanamiento entre la ciudad de Kansas City y Sevilla y que empezó en 1920 cuando el alcalde de la ciudad estadounidense visitó Sevilla y se enamoró tanto de la nuestra que quiso hacer la réplica de la Giralda y de la plaza Virgen de los Reyes en la suya, pero le pusieron muchas trabas y no la construyeron. Luego, pasado el tiempo, en 1966, otro alcalde sí lo consiguió y se invitó al alcalde de Sevilla a la inauguración de las réplicas, y para hermanar aún más ambas ciudades, se cambió la rotulación de la Avda. San Pablo por Avda. Kansas City.

En la Exposición del 92 en Sevilla, trajeron una réplica del indio que hay en Kansas City y se la regalaron al pueblo hispalense, y por eso podemos ver esta estatua en la Avda. Kansas City, justo al lado de la estación de trenes de Santa Justa, y enfilando la calle del Greco.

¿Qué has pretendido al escribir el Indio de Sevilla?

En primer lugar, quitarme esa espinita de poder escribir un libro, y aunque es una novela corta de tan solo 130 páginas, después de estar rodeado siempre de libros, de estar corrigiendo multitud de obras de otros autores, quise dejar mi pequeño granito de arena escribiendo la mía propia. Pero la razón principal era dejar por escrito la vida del Indio de Sevilla, y no solo de él, sino de tantos y tantos sintecho que malviven por las calles y que todos tienen una historia que contar; en muchas ocasiones te sorprenden, como me pasó a mis amigos y a mí cuando éramos jóvenes y escuchábamos las historias de Fabián que me calaron bastante y la narro en la novela.

Bueno, pues te deseamos toda la suerte en la ventas de tu libro.

Muchas gracias, sobre todo, me gustaría que se supiera la vida de este personaje y que no cayera en el olvido. Si con esta obra lo puedo conseguir, estaré muy satisfecho.



sábado, 19 de noviembre de 2022

¿Eres un escritor de brújula o de mapa?

 



Me encanta la clasificación propuesta por Javier Marías que dividió a los escritores de dos maneras muy acertadas: escritores brújula y escritores mapa. Estas dos propuestas definen cuál es la manera de acercarse a los textos y a la creación literaria de algunos escritores. El escritor brújula es el que sabe de dónde sale pero no sabe a dónde quiere llegar, es el tipo de escritor que se deja llevar por su intuición y deja que  la imaginación y sus ideas lleven el timón de su escritura sin preocuparse por planificar ni  estructurar la trama de su novela que poco a poco toma forma de una manera más espontánea; el escritor mapa, en cambio, se traza un camino a seguir planificando la estructura, los personajes, la trama, el argumento… es decir, el escritor mapa organiza de manera metódica lo que va  a escribir y sabe muy bien hacia dónde se dirige. Se trata, pues, de dos tipos de escritores muy diferentes y cada cual se identificará más o menos con uno de ellos o quizá se verá más como un escritor a mitad camino entre el escritor brújula y el mapa, que es lo que ocurre en la mayoría de los casos.

1. Escritor brújula: sus puntos fuertes

  • Una idea o una frase es lo único que necesita este tipo de escritor para comenzar con su historia. Se pone a ello y se deja llevar sin darle muchas más vueltas al asunto. Lo bueno de trabajar con esta espontaneidad es que las ideas conservan sus frescura porque el escritor no les ha dado demasiadas vueltas con lo cual las posibilidades creativas son muchas.
  • La originalidad suele ser una característica de estas novelas, envueltas en un toque más personal y sin ataduras a un plan previo o incluso a un género.
  • El escritor deja que personajes y trama se vayan creando de una manera más libre y espontánea dejando la mente en total libertad y a partir de esta libertad a la hora de escribir, pueden surgir aspectos muy interesantes de la novela que ni se imaginaba si lo hubiera planificado todo y hubiera seguido un plan concreto.

La contrapartida de ser un escritor brújula y dejarse llevar por las ideas es que el resultado final quizá necesite más correcciones y más reescritura. Es muy posible que haya demasiado texto escrito por impulso y el escritor tendrá que recurrir a las tijeras para eliminar lo que sobra. Además, escribir de manera tan espontánea puede  generar errores en la trama e incoherencias en la historia que el autor tendrá que revisar bien en la fase de reescritura.

«Hay dos tipos de escritores: los jardineros y los arquitectos. El arquitecto planifica toda la casa antes de martillar el primer clavo; dibuja esquemas, sabe cuán profundo debe cavar para hacer el sótano, cuántas habitaciones habrá y dónde irán las tuberías. Luego tenemos a los jardineros que cavan un agujero, plantan una semilla y la riegan con su sangre, y después ven qué sale e intentan darle forma. Soy más jardinero que arquitecto». George R. R Martin (Autor de Canción de hielo y fuego

 2. Escritor mapa: sus puntos fuertes

  • Si te quedas sin ideas, no será tan grave porque ya tendrás un “mapa” de tu novela y podrás seguirlo hasta terminar tu historia: dependes menos de la inspiración y más de un trabajo eficiente y organizado de planificar tus ideas antes de ponerte a escribir
  • El escritor mapa incurre en menos incoherencias tanto en la trama como en los personajes y la historia en general suele estar mejor hilvana, sin tantos flecos en el argumento como le ocurre al escritor brújula.
  • Es más sencillo corregir y revisar la novela de un escritor mapa porque la lectura es más navegable y el lector no se pierde porque la estructura es más sólida y el conjunto se nota más cuidado.
  • El trabajo de reescritura será menos complicado porque los errores son más detectables ya que al tener una planificación previa, el escritor puede ver si se ha desviado del plan inicial, qué le ha faltado o que le sobra en el conjunto de su novela.


Escritores principalmente de mapa

  1. J.K. Rowling, autora de Harry Potter: planificó cada novela de la serie capítulo por capítulo y escena por escena. De hecho, publicó algunos de sus esquemas en Internet.
  2. John Grisham, autor de Tiempo de matar: «No comienzo una novela hasta que haya vivido con la historia un buen rato, al punto de escribir un esquema. Después de tantos libros, he aprendido que cuanto más tiempo paso haciendo un esquema, más fácil se hace escribir el libro. Si juego sucio cuando hago el esquema el libro me da problemas».
  3. Sylvia Plath, autora de La campana de cristal: como Rowling, también hace esquemas de lo más detallados. Elaboró uno para su novela La campana de cristal, la cual relata sobre su propio descenso a la locura.

Escritores principalmente de brújula

  1. Stephen King, autor de El resplandor: puede que Stephen King sea el único en esta lista que se encuentre en un extremo, aunque no me atrevo a asegurarlo. Para empezar, dice que «Los esquemas son el último recurso para los malos escritores de ficción que desearían estar escribiendo una tesis». Añade: «Desconfío del argumento por dos razones: la primera, porque por lo general nuestras vidas carecen de argumento, incluso cuando tienes en cuenta todas las precauciones razonables y te planificas con cuidado; la segunda, porque creo que planear una trama no es compatible con la espontaneidad de la verdadera creación».
  2. George R. R. Martin, autor de Canción de hielo y fuego: en una entrevista con Joe Abercrombie, Martin dijo: «Hay dos tipos de escritores: los jardineros y los arquitectos. El arquitecto planifica toda la casa antes de martillar el primer clavo; dibuja esquemas, sabe cuán profundo debe cavar para hacer el sótano, cuántas habitaciones habrá y dónde irán las tuberías. Luego tenemos a los jardineros que cavan un agujero, plantan una semilla y la riegan con su sangre, y después ven qué sale e intentan darle forma. Soy más jardinero que arquitecto».
  3. Margaret Atwood, autora de El cuento de la criada: afirma que no puede escribir pensando primero en la estructura. Se guía por algo efímero, como un sonido o una imagen, y los detalles nacen al escribirlos.
Extraído de la página Ana Vidal

jueves, 3 de noviembre de 2022

¿Cómo se reparte el pastel en la venta de un libro?


 




El autor es el que menos porcentaje se lleva en las ventas de sus ejemplares.
En la editorial convencional solo recibe el 10 % de las ventas.
En las editoriales en las que contribuye al pago de la edición se suele llevar entre el 35 % o el 40 %.


¿Cómo se reparte la tarta entre todos los que participan en la elaboración de un libro?
Una librería más la logística se quedan con el 55 % del precio de un libro, el 2O % es para la imprenta que imprime el ejemplar, y solo queda otro 25 % a repartir entre editorial y autor.
Y de ese 25 % nosotros repartimos a nuestros autores el 50 % de los royalties.

Porque queremos tener la misma ganancia que el escritor, ya que el esfuerzo es mutuo entre editorial y autor.


Somos la editorial que damos más ganancias en el reparto a nuestros autores porque intentamos que estén satisfechos al publicar en nuestro sello de edición.


info@editorialcm.com